虞美人，春深几许，血色成花

虞美人,这名字从唇齿间滑过，便已带了几分说不清的凄艳与哀愁，它不是凡俗的园中之花，更像是从历史的尘埃里、从诗人的泪光中，一步三回头，走来的精灵，它开在春末夏初，开在霸王别姬的垓下，开在李煜的故国梦里，也开在我们每一个触碰到它名字的人心尖上。

提起虞美人,便绕不开那个烽火连天、英雄末路的年代，楚汉相争，项羽兵败垓下，四面楚歌，美人虞姬，为不拖累霸王，拔剑自刎，她的血，殷红刺目，洒遍了这片英雄也曾豪情万丈的土地，据说，第二年，那血泊之中，便生出了这样一种花，花瓣单薄，色泽如血，风一吹过，便似美人含泪，轻轻摇曳，人们便叫它“虞美人”，以纪念这位刚烈深情的女子，从此，这花便不再是单纯的花，它成了忠贞与悲剧的化身，成了历史长河中一抹永不褪色的胭脂色。

虞美人真正走进千家万户,成为文人墨客笔下的常客，却要归功于南唐后主李煜，那首《虞美人·春花秋月何时了》，字字泣血，句句含悲，“春花秋月何时了，往事知多少，小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中，雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改，问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”这“愁”，是亡国之君的深愁，是故国不堪回首的哀愁，而这曲牌名“虞美人”，便与这无尽的愁绪紧紧缠绕在一起，从此，虞美人便不仅仅是历史的符号，更成了文人心中那份难以言说的、关于失落、关于怀念、关于无常的集体情愫，它开在宋词的婉约与豪放之间，开在每一个失意者的枕边。

虞美人的形态,也颇能引人遐思，它植株纤细，花茎细长，花朵却并不小，单生于长梗之上，轻盈欲飞，花瓣多为四枚，有的重叠如蝶翼，有的舒展似流云，颜色多为红、粉、白，或是红白相间，那红色，不是俗艳的大红，而是带着粉晕的、淡淡的绯红，或是如陈旧胭脂般的暗红，透着一股历经沧桑的凄美，清晨，带着露珠的虞美人，最是娇嫩，仿佛美人初醒，眼波流转；日暮时分，夕阳给它镀上一层金边，又多了几分决绝与苍凉，它的花蕊细长，微微颤动，像美人欲说还休的心事，风吹过，整株花都随之起舞，却不是那种欢快的舞，而是一种带着忧伤的、飘摇不定的舞姿，仿佛随时都会折断，却又偏偏在风中展现出一种惊心动魄的美。

虞美美的美,是带着距离感的，是凄清的，甚至带着一丝毒性，据说全株有毒，误食会危害健康，这毒性，仿佛是它悲剧命运的延续，是它不容侵犯的刚烈，它不像牡丹那样雍容华贵，也不像玫瑰那样热情奔放，它的美，是病态的美，是凄凉的美，是需要细细品味、用心感受的美，它不争春，不夺夏，只在春光将尽时，默默绽放，用尽生命最后的力气，开出一片属于自己的、血色斑斓的风景。

虞美人依然在田间地头、在花园角落静静生长，或许，有人只是被它美丽的外表所吸引，随意地种植；或许，有人并不知道它背后那段惊心动魄的历史与传说，但当你凝视着那在风中摇曳的花朵，当你轻轻触碰它那如丝般柔滑的花瓣时，你是否能感受到那份穿越千年的哀愁？是否能听到垓下楚歌的悲鸣？是否能体会到李煜“一江春水”的愁绪？

虞美人,它是一首写在花瓣上的诗，一幅绘在春风里的画，一段流淌在血液中的历史，它用短暂的生命，诠释了什么是忠贞，什么是悲剧，什么是美的极致，它告诉我们，美，不仅仅是欢愉与灿烂，更可以是哀婉与壮丽，春深几许，血色成花，虞美人，就这样在历史的长河中，在每一个爱美之人的心中，永恒地绽放着，它提醒着我们，有些美丽，注定要与悲伤为伴，却也正因为这份悲伤，才显得更加刻骨铭心，更加动人肺腑。